Irisations – Exposition

Irisations – Exposition

- bourogne

Irisations – Exposition

1

Beschrijving

De tentoonstelling Irisations, die in de Espace Multimédia Gantner wordt gepresenteerd, maakt deel uit van een toenadering tussen kinetische kunst, OP-kunst en hedendaagse creatie in het digitale tijdperk, die deelneemt aan de vernieuwing van een van de belangrijkste artistieke stromingen van de 20e eeuw. De voorgestelde werken verkennen de lichtstraling, het spectrum, de kleuren en het waarnemingsverschijnsel. In deze tentoonstelling, waarvoor een tiental nationale en internationale hedendaagse kunstenaars worden uitgenodigd, staan het oog van de bezoeker, de ruimte, de illusie en de beweging centraal in het artistieke proces. Zonder een retrospectieve te maken, roept de tentoonstelling licht, kleur en iriscentie op en induceert zij van meet af aan de visuele ervaring en de relatie van de toeschouwer tot de ruimte. Het belang van de beweging vinden we terug in plastische werken zoals dat van Lucien Bitaux, waarin de beweging van de toeschouwer en zijn bewegingen geïntegreerd zijn. Vervolgens worden de verschillende kleurtonen, de waaier van hun vloeibaarheid, de regenboog van hun polychromie met de werken van Natalia de Mello, Alistair Mc Clymont en de deconstructie van wit licht met Flavien Théry ingezet. Tenslotte wordt het optisch verschijnsel achter de iriscentie onthuld. De term is afgeleid van het oude Griekse Iris, dat verwijst naar de regenboog, een terugkerend motief in de tentoonstelling. Het is een fenomeen dat de mensheid al lang fascineert en is ook de bron van vele mythologieën en symboliek. Een van de eerste stichtingsmythes is die van de godin Iris uit de Griekse mythologie. Godin van de dageraad en de schemering, zij brengt de communicatie tot stand tussen het rijk van goden en mensen. Zij symboliseert de dialectiek, het afweren van geweld en naïviteit, en het voortbrengen van een nieuw wezen. De politieke stellingname van kinetische kunstenaars in de jaren zestig, die braken met de grote moderne principes, deed de grenzen van de kunst vervagen door de traditionele "verhouding werk-kijker" te herconfigureren met als doel "de toeschouwer een belangrijke rol te laten spelen". Fragiel en efemeer, met de figuur van de regenboog, stellen de actuele kwesties die door kunstenaars als Verena Friedrich aan de orde worden gesteld, ons vragen over de menselijke ijdelheid en de diepgaande transformatie van de mens en zijn verhouding tot zijn natuurlijke omgeving door het prisma van de technologie. De bestemming van de mens in deze geherconfigureerde verhouding krijgt gestalte met de komst van een nieuwe dialectiek tussen de mens, het levende en de natuur. Met Vérena Friedrich - Natalia de Mello - Alistair McClymont - Flavien Théry - Adrien Lucca - Hernan Zambrano - Lucien Bitaux - Romain Tièche

Opening

Van 09/04/2022 tot 16/07/2022

Mening

Voeg uw mening toe